Naturaren Doinuak

Y llegó ella, Shrabani.

Shrabani Aranzabe-Pita es una joven mujer emprendedora nacida en India pero criada en Alkiza, un pueblo de Gipuzkoa (País Vasco). Siendo niña ya soñaba con ser directora de orquesta y hoy, con 25 años, puede decir que lo ha conseguido. Motivación no le falta; perseverancia, le sobra; creatividad, tiene más de lo que creáis; iniciativa, toda y más, y así podría seguir nombrando todas y cada una de las competencias emprendedoras que el marco europeo para la competencia emprendedora (EnreComp) marca. Pero Shrabani es mucho más que un conjunto de competencias. Es una P.E. que con solo 25 años ha vivido una gran aventura y un viaje difícil de olvidar.

A Shrabani siempre “le ha gustado todo”, desde el deporte hasta la ciencia, pasando por ayudar a los demás, la educación, la cultura, la investigación, o la inclusión. Pero, sobre todo, lo que a ella le gustaba y apasionaba era ser directora de orquesta. Sin que ella lo supiera, su viaje iba a estar repleto de lo que ella denomina “fallos”, otras diríamos obstáculos, grandes y medianas piedras y, alguna que otra piedrecilla, de esas que no es raro encontrarnos en el camino y que, como en el caso de Shrabani, le han hecho cada vez más fuerte.

Cuando comenzó sus estudios superiores se decantó por estudiar el doble grado en Lengua Vasca y Cultura Vasca + Lenguas Modernas en la Universidad de Deusto, pero pronto se dio cuenta que aquello no era lo que más le gustaba. Fue entonces cuando decidió darlo todo por entrar en Musikene, el Centro Superior de Música del País Vasco. No fue fácil, pero lo consiguió. El problema fue, entre otros de mucha menos importancia, que a Shrabani le detectaron un cáncer en la cabeza contra el que tuvo que luchar (y mucho). Aun así, ella quería seguir formándose y apostar por la educación, el arte y la inclusión, aunque de forma inesperada llegó la COVID-19. Tampoco esta pandemia paró a esta mujer, que tras realizar el grado en Música en la Universidad Internacional de La Rioja y el Máster en Investigación e Innovación de la educación y pedagogía musical en la Universidad Autónoma de Madrid, todavía le quedaban fuerzas (y muchas) para sacar adelante un doctorado en neurociencia y educación. Porque, a Shrabani, le apasionaba la ciencia y mejorar la educación y la formación.

Como ella dice, este es su currículum A, pero es que Shrabani tiene otro currículum, el B.

Este currículum B está plagado de otros muchos aprendizajes. Desde muy pronto, Shrabani quiso trabajar la cultura y el arte de una manera distinta a la que le habían enseñado y lo hizo. Creó una mini-asociación a través de un aula de música en su pueblo, Alkiza. A ello se dedicó desde 2016. Fue entonces cuando se dio cuenta que “las cosas” no pueden depender de una misma, que nadie es imprescindible, y que para que “algo” importante no desaparezca, hace falta un equipo de personas.

En 2017 Shrabani creó la escuela de canto joven, con un objetivo claro “aprender a cantar”. Después llegó el coro joven de Tolosa (TAG), con un objetivo que iba un poco más allá, “crear comunidad”. Y así llegamos al 2021, cuando crea “Naturaren Doinuak” (Sonidos de la Naturaleza), con el objetivo de lograr el desarrollo personal de las personas y ayudar a su transformación. De hecho, “actualmente tiene como objetivo fomentar el desarrollo integral y la participación en el ámbito educativo, utilizando las experiencias artísticas como herramienta, especialmente con colectivos en situación de vulnerabilidad”.

Y así, lo que un día comenzó como un proyecto, hoy en día es una Fundación, de la que Shrabani es CEO y directora artística (orquestal y coral), y de gestión del festival que lleva el mismo nombre de Naturare Doinuak.

Como dice ella “Gracias a Naturaren Doinuak afrontamos el reto de la equidad y la inclusión a través de la educación y el arte”. Se trata de un emprendimiento en compañía, un proyecto social y un emprendimiento empresarial. Entre las actividades que llevan a cabo destacan las siguientes:

  • Formación.
  • Investigación.
  • Asesoría cultural.
  • Producción audiovisual, creación de software.
  • Festival propio (2021, 2023, 2024 y 2025).

Naturaren Doinuak comenzó en 2021 como respuesta a la COVID-19 en forma de concierto en el bosque. De ahí pasó a convertirse en una feria de un día. Tras contactar con ASPANOGI, el tercer festival congregó a asociaciones y escuelas: se convirtió en un evento de 3 días con más de 4000 visitantes y con las personas en exclusión social (personas con autismo de Gautena) como protagonistas.

¿Dónde llegarás, Shrabani?

Seguro que el premio Inspira Gazteak que recogías hace poco de manos de la Fundación Kutxa es solo un adelanto de lo que te espera.

Si queréis escuchar a Shrabani, os dejo aquí una bonita entrevista que le hicieron en la radio:

https://www.eitb.eus/es/nahieran/radio/radio-euskadi/vivir-para-ver/detalle/9687207/

Shrabani, ¡brindemos por la Fundación Princesa de Girona, que nos dio la oportunidad de conocernos!

Iksarot

Hay conversaciones, momentos, instantes, hechos, fechas e incluso sentimientos, que te unen a personas como si “algo” que tuviera que ser, estuviera pasando en “ese preciso” instante. Eso es lo que me paso hace unos días con la P.E. que os presento hoy.

La verdad es que hablamos mucho, más de lo que es habitual en mí cuando “acabo” de conocer a la persona que está detrás de una marca, en este caso, Iksarot, con Iker al frente.

En el momento que empecé a hablar con él, me di cuenta de la necesidad que Iker tenía de contarme el contexto en el que surge Iksarot y el camino que siguió para, a día de hoy, con muchos años de experiencia laboral muy intensa a sus espaldas, decide dar el gran salto.

Para mí, el contexto es muy importante (quizá sea deformación profesional), y esta vez, “su historia” fue una muy buena manera de pasar de la teoría a la práctica. Así que yo escuché detenidamente todo lo que me contaba, pero no creo que tenga que desvelar ninguno de sus “secretos”, así que “esos” me los quedo.

Hoy, lo que quiero, es que os quedéis con la marca Iksarot y las joyas que crea Iker. La creatividad y pasión que transmite se reflejan en sus producciones; su perseverancia y muuucho trabajo, lo hacen, de manera más sutil, a través de los productos que crea (que llevan su tiempo y su aprendizaje); su energía la notas cuando hablas con él.

El arte, la moda, el dibujo, la pintura siempre han estado “ahí”, desde que era un niño, pero la vida le hizo ir tomando caminos que estaban “un poco” alejados de ese mundo que el soñaba, pero muy rodeado de creatividad en distintos estados.

La cuestión es que “una boda, un abanico y un broche negro” hicieron que Iker se lanzara a un mundo que, quizá, debería haberlo hecho antes, ¿quién sabe?

Yo creo que con ver sus creaciones es suficiente, de verdad, por lo que hoy, como cierre de este curso académico os invito a que visitéis Iksarot.

Yo me voy a tomar unas vacaciones hasta septiembre, que lo necesito urgentemente (seguro que como muchas de vosotras). Os deseo un verano fantástico, que podáis disfrutar con las personas que os quieren y a quienes queréis, que riais, disfrutéis, brindéis, descanséis, y, sobre todo, que sigáis siendo felices todo lo que podáis, con cada “cosa” nueva que descubráis, aunque sean más que conocidas.

Os veo a la vuelta.

Bag&block o como convertir el lego en una joya

Hace unos días, mientras estaba navegando por Instagram, me saltó una noticia de unos bolsos especiales, ¡estaban hechos con piezas de lego! Y no solo eso, quienes los hacían eran personas especiales que estoy, más que segura, que cuentan con más de unas de las competencias necesarias para formar parte de nuestra comunidad de P.E.

Se trata de la marca Bag&Block, que comenzó su andadura hace más de 20 años en Francia.

El objetivo de BAG&BLOCK es involucrar al mayor número posible de personas con enfermedades mentales graves y prolongadas en los diferentes procesos de producción de nuestros bolsos; para ello colaboramos con organizaciones que guían a este colectivo en el desarrollo de una carrera profesional que les ayude en su integración en la sociedad.

El equipo que está detrás de esta idea es Fundación Intras y Salud Mental Zamora. Esta Fundación es una entidad sin ánimo de lucro creada en 1994. Cuenta con un equipo de casi 600 profesionales, que acompaña a personas con problemas de salud mental en la recuperación de sus proyectos de vida. Ofrecen distintos servicios profesionales para atender sus necesidades. Trabajan en 6 provincias de Castilla y León (Valladolid, Zamora, Salamanca, Burgos, Palencia y Ávila), en Madrid y en una red con entidades de toda Europa a través del desarrollo de proyectos.

Uno de los productos que realizan las personas con problemas de salud mental es un tipo de bolso sostenible, resistente, muy original y hecho a mano con mucha paciencia. Para hacerlos, primero se crea un entramado flexible y resistente con bloques de lego, después se colocan las piezas metálicas y, finalmente, se unen los laterales con hilos y se coloca el forro interior. Uno de los objetivos de Bag&Block es crear bolsos con otro tipo de material al que estamos habituados, y proponer un nuevo concepto de personalización donde sea cada cliente el que de rienda suelta a su creatividad cambiando, siempre que lo desee, su bolso.

Tienes que saber que hoy en día la realización de un bolso supone una media de cinco horas de trabajo y que cuando empezaron a producirse, allá por el 2006, la media de horas era de 40. Desde entonces se han llevado a cabo muchas pruebas, prototipos y mejoras hasta llegar a lo que hoy podemos adquirir, calidad, sostenibilidad, originalidad y comodidad.

La técnica de producción de bolsos es segura para las personas que las realizan y, además, es una manera de mantenerles ocupados mientras se les ayuda a mantener activo su sistema psicomotriz.

Hay muuuuchos modelos, solo tienes que echar un vistazo aquí o aquí, e incluso casi partir de cero para hacer tu modelo favorito, solo tienes que entrar aquí y aquí, y poner en marcha tu imaginación. Además, tenéis que saber que los bolsos Bag&Block permiten poner y quitar bloques de lego para que puedas adaptar el bolso a lo que lleves puesto en ese momento y le des rienda suelta a tu creatividad. Ah, y las piezas son compatibles también con Megablock y otras marcas estándar.

Si quieres más información, te animo a que entres en su web, su cuenta de Instagram o en la de facebook.

Por cierto, ya estamos en abril y la Semana Santa está a la vuelta de la esquina.

Que llega, que llega

Ya tenía yo ganas de volver a presentar un nuevo TEDxUDeusto, y aquí está, con un nuevo plantel espectacular, tanto de speakers como de artistas, que animan el evento de una manera fantástica.

Esta año, el 19 de abril, la Sociedad Filarmónica de Bilbao vuelve a acoger TEDxUDeusto 2024. Solo tienes que entrar en su página o en redes sociales para adquirir la entrada. Estoy segura que todas las personas participantes no nos dejarán indiferente.

Aunque está toda la información en la web, os paso a continuación un listado de participantes, sobre quienes podéis indagar un poco más o, simplemente, disfrutar de ellos y ellas el próximo viernes, 19 de abril.

Speakers:

EVA MARCIEL. Directora de Comunicoach, Eva se define como contadora de historias, que se siente como pez en el agua entre rodajes, aulas universitarias y presentaciones. Para ello, en su momento, tuvo que enfrentarse a su dragón para vencer el miedo a hablar en público.

IKER RUIZ. Periodista deportivo y creador en redes sociales, dejó atrás el trabajo de sus sueños en “Jugones” para perseguir su pasión por la comunicación digital. Con una comunidad de más de 5 millones de seguidores en TikTok y 1,5 millones en Instagram, es uno de los periodistas deportivos más influyentes en el ámbito digital en España.

CORO SALDAÑA. Ejecutiva apasionada de la moda, con un historial de éxito en la transformación digital, el impulso de la innovación y estrategias de aceleración de Ecommerce en el sector del retail. Además, compagina su trabajo con labores de docencia impartiendo clases en Masters de reconocidas escuelas como el IED,o ISEM o realizando asesoramiento a startups.

UNAI GARMA. En lucha constante para ayudar a los más jóvenes a no caer en la adicción al juego y apoyar a aquellos que piden y necesitan ayuda para empezar el cambio. Se define como ludópata rehabilitado, cofundador de A90grados y voluntario/monitor de la asociación Ekintza-Aluviz.

ALICIA GONZÁLEZ. Apasionada de las relaciones de pareja, familia, amistad de compañeros de trabajo, etc. se define como una persona sensible y empática, valiente, despistada, un poco happyflower como le llaman en casa y muy, muy reflexiva.

ALBERTO FERNÁNDEZ. Periodista y director asociado en una multinacional farmacéutica, donde lidera el CRM a nivel global, es autor del libro “Empresas autistas: Vuelta al origen”, creador y presentador del programa de radio #Comrevolucionate!, Alberto participa en eventos para emprendedores o de empresas, donde ofrece charlas inspiracionales.

Artistas:

EA Laukotea. Cuarteto de cuerda de la orquesta Behotsik. Desde su debut en el festival “Musikean”, su misión es acercar la música a la gente de la calle.

Markos & Ariane. Unidos por la música, decidieron crear y tocar música desde un punto de vista experimental y creativa. Actualmente estudian música profesionalmente y llevan a cabo varios proyectos juntos.

Borja Alkalde Sainz & Christina Gómez. Directores y docentes de la escuela Querido Tango desde hace 10 años, son sub-campeones de Europa en Tango Escenario.

MAD. Cantautora.

FUSION. Ainhoa Zamora es una bailarina vasca que comenzó su formación como bailarina a los 3 años. En el año 2004 fundó Bilbao FUSION, dedicada, por un lado, a la creación de espectáculos de danza para entidades públicas y privadas y a la gestión de actividades de danza moderna en diversos centros, por otro lado, la enseñanza de bailes a partir de los 4 años.

Por cierto, como presentador, estará Jon Casamayor, técnico superior en realización de audiovisuales y espectáculos, y actor con formación en artes escénicas.

¿Os lo vais a perder? Que no sea porque no os hayáis enterado.

Si vais, os veo.

Espero que disfrutéis, y mucho, del mes de abril.